Comenzó en Wallace y Gromit, después permaneció en el olvido por 10 o 15 años.
Por Víctor Gaspar
Seguramente usted conoce a este personaje, a esta caricatura, Shaun the sheep, entre muchos otros que el estudio británico Aardman ha hecho desde los años 70. Pero ¿Cuál es la historia detrás de Shaun the sheep?
Jim Parkyn, modelador de Aardman Studios señaló que este personaje se integró en los 80. “Comenzó en Wallace y Gromit, en el episodio A close shave, eran un rebaño de ovejas que participaban en la historia. Después permaneció en el olvido por alrededor de 10 o 15 años. Nadie pensaba que era un personaje suficientemente fuerte como para retomarlo.
En el taller que impartió Parkyn dentro del Pabellón de Reino Unido en la Feria Internacional del Libro Guadalajara, la gente pudo aprender a realizar al singular personaje.
“Soy jefe de un equipo y guío a un grupo de modeladores y escultores que dan vida en la pantalla a estas pequeñas marionetas como este amiguito. Se hacen alrededor de 800 de estos personajes en cada una de las series, películas y episodios de Shaun. Es mi responsabilidad crearlos y mantenerlos a través de toda la filmación”, precisó Parkyn.
¿Cuál es el secreto del éxito de este tipo de modelado?
El secreto de su permanencia y su competitividad, a pesar de los proyectos como Toy Story que fueron generados por computadoras que parecería que los desplazaría, “lo que reivindicó a la plastilina y los materiales de modelado, es que es una de las formas más primarias del cine. Creo que eso les da un carácter realista, son tangibles”, aseguró el modelador.
Parkyn afirmó que “la marca de nuestra animación, y es algo que tratamos de conservar en este pequeño amiguito, es mantener las cosas divertidas y con deditos. Tratamos de dejar las huellas digitales en las piezas y no ocultar la mano que las hizo, que son objetos físicos y que son creados a mano cada uno de ellos, los muros, la granja”.
Parkyn ha trabajado en animación stop motion por casi 20 años. “Me integré a Aardman para trabajar en Pollitos en fuga. Empecé haciendo pedazos de pollo, haciendo picos, alas y pedazos de pollo. Finalmente hice pollos enteros y después polluelos”, recordó.
Además Aardman imparte talleres a niños donde el modelador también ha colaborado. “Empecé con Aardman en un proyecto de extensión en escuelas y festivales, y después comencé a viajar por el mundo hace como cinco años. He encontrado muy poca diferencia entre los niños de México, de Singapur o de Hong Kong o en el Reino Unido. Todos disfrutan trabajar y ensuciarse con los materiales, manipularlos, mezclarlos con colores”, recordó el modelador.
Dante Rubio, uno de los talleristas dijo que pueden descomponer elpersonaje de plastilina en formas básicas, “en salchichas y huevos, comida básicamente, geometría básica. Esto significa que un adulto o un niño, hablo de niños entre cinco y nueve años, puede participar y descomponer estos personajes en formas básicas y lograr una pieza que se parece mucho a lo que presentamos en la pantalla.
“Es algo bonito que pueden llevarse consigo e incluso posteriormente animarlo, o bien ponerlo en una repisa o el librero y mostrarlo a los amigos por años”, finalizó Rubio.